Goddelijke Beschermer: Uitgebreide Draak Zodiac Beeldje van

Betreed het rijk van uitzonderlijke Japanse keramische kunst met deze prachtige draak-beeldje van de dierenriem, gemaakt door Tokuda Yasokichi III, een van de meest gevierde levende nationale schatten van Japan. Dit verbluffende stuk, ongeveer 21 x 18 cm groot, toont de revolutionaire glazuurtechnieken en meesterlijke beeldhouwvaardigheden van de kunstenaar. Een zeldelijke kans om keramiekkunst van museumkwaliteit uit Japan te verwerven, die zowel culturele betekenis als artistiek talent belichaamt.
De Levende Nationale Schat: Tokuda Yasokichi III
Tokuda Yasokichi III (1933-2009) staat bekend als een van de belangrijkste figuren in de geschiedenis van de Japanse aardewerk. Geboren in de prefectuur Ishikawa in een familie van onderscheiden keramisten, erfde hij een rijke erfenis van keramische ambacht. Na studie onder zijn vader, de beroemde Tokuda Yasokichi II, nam hij in 1988 de naam Yasokichi III aan en zette hij een lijn van uitzonderlijke kunst voort.
Zijn buitengewone bijdragen aan de Japanse keramische kunst werden officieel erkend in 1997 toen hij werd aangesteld als Levende Nationale Treasur (Ningen Kokuh) voor zijn beheersing van "Saiyu" (gekleurde glazuur) porselein. Deze prestigieuze eer, verleend door de Japanse regering, erkent individuen die over uitzonderlijke vaardigheden beschikken in traditionele kunsten en ambachten - vaardigheden die worden beschouwd als culturele schatten die moeten worden bewaard voor toekomstige generaties.
Voorbij nationale erkenning ontving het werk van Tokuda internationale lof. In 1990 ontving hij de Grand Prix op de Internationale Keramiektentoonstelling en in 1991 kreeg hij de prestigieuze Chichibu-no-miya Cup op de 11e Japanse Keramische Kunsttentoonstelling voor zijn werk "Sosei." Deze onderscheidingen bevestigden zijn status als een kunstenaar wiens visie culturele grenzen overstijgt, terwijl hij diep geworteld blijft in de Japanse esthetische tradities.
Revolutionaire Glazuurtechnieken: Saiyu en Ysai
Wat het werk van Tokuda Yasokichi III van andere onderscheidt, is zijn revolutionaire benadering van kleur en glazuur. Gebaseerd op technieken die hij van zijn grootvader en vader heeft geërfd, ontwikkelde en perfectioneerde hij de "Saiyu" (gekleurde glazuur) techniek, waarbij meerdere lagen van verschillend gekleurde glazuren worden aangebracht om rijke, harmonieuze kleurcomposities te creëren.
Door deze techniek nog verder te ontwikkelen, creëerde Tokuda "Ysai" (stralende glazuurlaag) — een methode die betoverende kleurverlopen produceert die lijken te glinsteren en te transformeren terwijl het licht over het oppervlak speelt. Deze droomachtige kwaliteit wordt bereikt door nauwkeurige controle van de ovenatmosfeer en temperatuur, gecombineerd met zorgvuldig samengestelde glazuren waarvan de geheimen alleen bij de meester bekend waren.
In deze drakefiguur zien we Tokuda's uitzonderlijke beheersing van deze technieken, waarbij de gouden tinten een gevoel van goddelijke schittering creëren dat past bij het mythologische schepsel dat het afbeeldt. Het glanzende oppervlak vangt en weerkaatst het licht op een manier die de beeldhouwer tot leven brengt, waardoor het bijna een geanimeerde kwaliteit krijgt wanneer je rond het stuk beweegt.
De draak in de Oost-Aziatische cultuur: symbool van kracht en geluk
De draak heeft diepe betekenis in de Oost-Aziatische cultuur, vooral in China en Japan. In tegenstelling tot West-Europese draken, die vaak worden afgebeeld als kwaadaardige wezens, wordt de oosterse draak vereerd als een weldadig symbool van kracht, kracht en geluk. In het oude China was de draak het symbool van de keizer en vertegenwoordigde het keizerlijke autoriteit en goddelijke bescherming.
In het Japanse dierenriemsysteem (Eto), dat is overgenomen van China, is de draak (Tatsu) het vijfde van de twaalf dieren van de dierenriem. Mensen die geboren zijn in het Jaar van de Draak worden verondersteld de nobele kwaliteiten van het dier te erven: kracht, moed en geluk. De draak wordt in de Oost-Aziatische mythologie ook geassocieerd met water en regen, en zou het weer controleren en levensbrengende neerslag voor de gewassen brengen.
Als een dierenriembeeldje zou dit stuk niet alleen zijn gemaakt als een decoratief voorwerp, maar als een cultureel waardevol object dat gelukssymboliek belichaamt. In Japanse huizen worden dergelijke dierenriembeeldjes vaak tentoongesteld tijdens nieuwjaarsvieringen of gegeven als geschenken om geluk te brengen, vooral aan degenen die in het bijbehorende dierenriemjaar zijn geboren.
De Kutani-traditie Getransformeerd
Hoewel het werk van Tokuda een revolutionaire benadering van keramische kunst vertegenwoordigt, is het stevig geworteld in de historische traditie van Kutani-porselein, dat zijn oorsprong vond in de 17e eeuw in wat nu de prefectuur Ishikawa is. Traditioneel Kutani staat bekend om zijn gedurfde ontwerpen en levendige kleuren, in het bijzonder de "go-sai" (vijf kleuren) van groen, blauw, geel, paars en rood.
Tokuda's grootvader, Tokuda Yasokichi I, speelde een cruciale rol in het herleven en herinterpreteren van Kutani-technieken tijdens de Meiji-periode (1868-1912). Zijn vader, Tokuda Yasokichi II, ontwikkelde deze technieken verder, met name op het gebied van gekleurde glazuren. Gebaseerd op deze fundering, duwde Tokuda Yasokichi III de grenzen van wat mogelijk was met keramische glazuren, waarbij hij werken creëerde die de traditie eren en tegelijkertijd gedurfd nieuwe esthetische territoria verkennen.
Wat deze drakengodinfiguur bijzonder betekenisvol maakt, is hoe hij zowel eerbied voor traditie als onverschrokken innovatie belichaamt—een evenwicht dat de fijnste Japanse kunst definieert. De vorm respecteert de klassieke dierenriemafbeeldingen, terwijl de afwerking een radicaal herontwerp van wat keramiekkunst kan zijn, vertegenwoordigt.
Een sculpturaal meesterwerk
Naast zijn technische genialiteit in glazuur toont deze drakenbeeldje Tokuda's uitzonderlijke sculpturale vaardigheden. De dynamische houding van de draak, met zijn beweeglijke lichaam en expressieve kenmerken, vangt de mythische essentie van het schepsel. Elke schub, nagel en gezichtskenmerk is met uiterste aandacht voor detail uitgewerkt, wat de volledige beheersing van de kunstenaar over zijn medium laat zien.
De samenstelling van het stuk creëert een gevoel van beweging en energie, waarbij de draak lijkt op te stijgen en te draaien in een spiraalvormige beweging die zijn bovennatuurlijke kracht suggerert. Deze dynamiek wordt in balans gehouden door een gevoel van harmonie en verhoudingen die kenmerkend zijn voor de fijnste Japanse beeldhouwtradities.
De maat van het stuk—ongeveer 21 x 18 cm—maakt het een ideaal middelpunt voor weergave, groot genoeg om de aandacht te trekken terwijl het nog steeds geschikt is voor intieme waardering. De beeldje wordt geleverd met de originele doos (tomobako), die niet alleen dit kostbare stuk beschermt, maar ook dient als documentatie van de herkomst, wat bijdraagt aan de verzamelwaarde.
Een verzamelaar's schat
Werken van Tokuda Yasokichi III bevinden zich in prestigieuze collecties over de hele wereld, waaronder het Metropolitan Museum of Art in New York, het Victoria and Albert Museum in Londen en het National Museum of Modern Art in Tokio. Aangezien zijn werken steeds zeldzamer worden op de markt, vertegenwoordigt elk beschikbaar stuk een belangrijke kans voor verzamelaars.
Deze draakfiguur, in perfecte staat en met uitzonderlijke kleurdontwikkeling, belichaamt de hoogste normen van Tokuda's vakmanschap. Voor de veeleisende verzamelaar van Japanse keramiek, Aziatische kunst of zodiakthema's, biedt dit stuk zowel esthetisch genot als beleggingswaarde. Het verbindt de eigenaar met een van de belangrijkste keramieke tradities ter wereld en toont de visie van een kunstenaar die die traditie heeft getransformeerd voor het moderne tijdperk.
De gelukkige symboliek van de draak maakt dit stuk ook bijzonder betekenisvol als cadeau voor speciale gelegenheden of voor iemand die is geboren in het Jaar van de Draak, waarbij artistieke perfectie wordt gecombineerd met culturele betekenis en persoonlijke waarde.
Verzending en afhandeling
Wij verzenden met DHL of EMS. We besteden uiterste zorg aan het verpakken en verzenden van dit unieke stuk, zodat het veilig aankomt. Houd er rekening mee dat douanerechten en andere kosten van toepassing kunnen zijn, afhankelijk van uw locatie.
Verkopersinformatie
Wij zijn toegewijd aan het aanbieden van authentieke en hoogwaardige Japanse antiekstukken. Wij garanderen de echtheid van dit stuk. Als u vragen heeft, kunt u gerust contact met ons opnemen voor meer informatie, inclusief ons retourbeleid.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.