Jan Hendrik van de Laar (1807-1874), Toegeschreven aan -

Jan Hendrik van de Laar (toegeschreven) – “Santiago de Compostella Pelgrim”
Olieverf op paneel, circa midden 19e eeuw
Afmetingen inclusief lijst: [afmetingen op aanvraag]
Gesigneerd: niet zichtbaar gesigneerd, mogelijk restant van signatuur rechtsonder
Conditie: originele vernis is vergeeld en vuil, enkele puntjes verfverlies zichtbaar in de donkere partijen. De vergulde lijst vertoont plaatselijke beschadigingen, deels geretoucheerd.
Thema, Compositie en Stijl
Dit indringende portret van een pelgrim op weg naar Santiago de Compostela is een bijzonder voorbeeld van de historische genrevoorstellingen die in de 19e eeuw geliefd waren, vooral onder kunstenaars met een academische achtergrond. De figuur staat in een ruig berglandschap, met een vergezicht op een versterkt kasteel of klooster, vermoedelijk symbool voor het spirituele einddoel van de pelgrimage. Zijn blik is introspectief, zijn houding ingetogen, met de handen ineengevouwen – een weergave van bezinning en toewijding.
Het werk is geschilderd in olieverf op paneel, een medium dat van de schilder technische controle vereist. De penseelvoering is beheerst, de stofuitdrukking van de zware pelgrimsmantel overtuigend weergegeven. De donkere bruinen en aardetinten van de kleding contrasteren subtiel met het ijle blauw en crème van de lucht en de achtergrond, waar de belichting richting het silhouet van het kasteel een bijna symbolische werking heeft. De compositie is gecentreerd, klassiek uitgebalanceerd en toont verwantschap met de romantische historiestijl die in de eerste helft van de 19e eeuw dominant was.
De pelgrim draagt iconografische attributen die wijzen op de route naar Santiago: de pelgrimshoed met disteltak, de schelp op de schouder, en diverse kleine kruisjes en rozenkransen. Het werk past binnen de bredere Romantiek waarin religieuze beleving en historische evocatie centraal stonden, met name in de kunst van de Lage Landen en Duitsland.
Kunsthistorische Context en Invloeden
Het schilderij wordt overtuigend toegeschreven aan Jan Hendrik van de Laar (1807–1874), een Rotterdamse schilder met een klassieke opleiding aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen, waar hij werd onderwezen door Gustave Wappers, en later aan de Haagse academie. Van de Laar stond bekend om zijn genrestukken, historische scènes en portretten, veelal met een moraliserende of religieuze inslag. Zijn werk toont invloeden van de Belgische en Duitse romantiek, waarin het menselijke lot en de zingeving van het bestaan regelmatig werden uitgediept.
Vanaf 1841 werkte Van de Laar in Rotterdam, waar hij uiteindelijk directeur werd van de Academie voor Beeldende Kunsten. Hij nam actief deel aan tentoonstellingen in Amsterdam, Den Haag en Rotterdam en was ook een gerespecteerd docent. Zijn oeuvre wordt gekenmerkt door verfijnde techniek, aandacht voor psychologische diepgang en een voorkeur voor vertellende composities.
Vergelijkbare thematiek en stijl vinden we terug bij tijdgenoten als Petrus van Schendel, Charles Rochussen, David Bles, maar ook internationaal bij kunstenaars als Carl Spitzweg en Johann Peter Hasenclever.
Conditie en Restauratie
Het werk verkeert in een authentieke staat met lichte ouderdomssporen. De vernislaag is verkleurd en bevat oppervlaktevuil, waardoor een restauratie de kleuren mogelijk aanzienlijk kan opfrissen. Enkele puntjes verfverlies zijn zichtbaar, met name in de donkere delen van de kleding. De zware vergulde lijst met reliëfornamenten is deels bijgewerkt en vertoont sporen van vroegere beschadigingen, maar blijft een passend geheel met de voorstelling.
Conclusie en Verzamelwaarde
Dit paneel vertegenwoordigt een zeldzaam, ingetogen werk binnen de Nederlandse romantiek, en geeft een fraai inkijkje in het religieuze en menselijke wereldbeeld van de 19e eeuw. De toeschrijving aan Jan Hendrik van de Laar is op basis van stijlkenmerken, techniek en thematiek overtuigend te verdedigen. Werken van Van de Laar worden zelden aangeboden op de markt en zijn ondergebracht in diverse particuliere en institutionele collecties. Deze “Santiago de Compostella Pelgrim” biedt verzamelaars van 19e-eeuwse romantiek een uitgelezen kans om een werk met zowel historische als esthetische zeggingskracht te verwerven – nu geveild met No Reserve.
Het werk "Santiago de Compostella Pelgrim" zit is een vergulde lijst met gipsen ornamenten (enkele bijgewerkte beschadigingen, losse stukjes)
Advies afhalen
Totale afmetingen: 51x44cm
Paneel afmetingen: 40x33cm
Alle verzending in professionele verpakking verloren via Fedex.
Voor alle verzendingen geldt een toeslag voor verpakkingsmateriaal, welke reeds is inbegrepen in de vermelde verzendprijs.
De klant is zelf verantwoordelijk voor eventuele invoerrechten en bijkomende kosten die van toepassing kunnen zijn bij levering in het buitenland.
We streven ernaar om uw kunstwerk veilig en in optimale staat bij u af te leveren, waarbij we zorgvuldig aandacht besteden aan de verpakking en verzendprocedure. Bij vragen of speciale verzoeken kunt u altijd contact opnemen met de Catawiki klantenservice.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.