Ovidiu Kloska’s The Dome of Inner Horizons is een origineel acrylschilderij (60 x 60 cm), handgesigneerd, uit 2025, in abstract expressionistische natuurtaal, verkocht zonder lijst.



In De Koepel van Innerlijke Horizonten, onderdeel van Ovidiu Kloska’s voortdurende cyclus Beyond the Inside, wordt het doek een drempel tussen het waarneembare en het onuitsprekelijke. Hier is schilderkunst niet langer een venster naar de wereld, maar een spiegel gebroken door herinnering, droom en metafysische resonantie.
Een dichte chromatische atmosfeer, gedomineerd door sluieren van paars, zilver en spectraal wit, houdt de kijker gevangen in een liminale zone — een plek waar materie zelf lijkt te vervallen tot zuivere energie. Binnen deze omgeving ontstaan en verdwijnen vage architecturen: misschien kathedralen, misschien bergen, of slechts schaduwen van een innerlijke geografie, gesuspendeerd in een staat van voortdurende worden.
In tegenstelling tot eerdere werken in de serie Beyond the Inside, waar ondergrondse stromingen van kleur verborgen bewustzijnsstromen suggereerden, opent dit schilderij zich naar boven, naar een koepel die onder de druk van het licht is gebarsten. Deze scheur is geen vernietiging, maar openbaring: het verbrijzelen van een oud paradigma van visie om de geboorte van een nieuw mogelijk te maken. Het verbrokkelde oppervlak draagt sporen van erosie en wedergeboorte, zoals ruïnes uit het verleden die zijn getransformeerd tot vruchtbare zaden van toekomstige verbeelding.
De hedendaagse esthetische dimensie ontstaat uit de bewuste onstabiliteit van vorm: we leven in een tijd waarin structuren instorten en herstructureren in onvoorspelbare ritmes — politiek, cultureel, digitaal. Kloska’s doek weerspiegelt deze hedendaagse toestand, maar vertaalt deze naar metafysische taal: de breuk wordt een kans, de instorting een opstijging, de verwoesting een poort naar transcendentie.
Er is een oneirische kwaliteit in dit visuele landschap, alsof het schilderij een droom materialiseerde die slechts in fragmenten werd herinnerd, met vage randen en spookachtige details. De kijker betreedt niet een scène, maar een sfeer, een innerlijk weer waarin perceptie zelf verstoord is.
Naast de eerdere hoofdstukken van Beyond the Inside lijkt dit werk op een kristallisatie — een moment waarop de verborgen architectuur van het onderbewuste zich niet als een helder beeld onthult, maar als een stralende barst, een koepel die openscheurt om de onzichtbare stroom binnen te laten.
In zijn zeer onstabiele aard biedt 'The Dome of Inner Horizons' een hedendaagse metafysica van visie: verder kijken is niet om duidelijkheid te vinden, maar om mysterie te accepteren als de diepste vorm van waarheid.

Ovidiu Kloska – De kunstenaar die de grenzen van het onzichtbare onthult

Biografie en opleiding
Ovidiu Kloska (geboren in 1977 in Roman, Roemenië) is een Roemeense beeldend kunstenaar die internationaal erkend wordt vanwege zijn diepe, visionaire en symbolisch rijke artistieke universum. Zijn opleidingsachtergrond is net zo uniek als zijn kunst: hij studeerde eerst af aan de Faculteit Elektronica en Telecommunicatie van de "Gheorghe Asachi" Technische Universiteit van Iai (2000), en verschoof vervolgens zijn volledige aandacht naar beeldende kunst, waarbij hij zowel een bachelor- als een masterdiploma behaalde aan de "George Enescu" Nationale Universiteit voor Kunsten in Iai (2013–2016).

Artistiek Visie
Ovidiu Kloska's werk overstijgt vorm en materie, en dient als een visuele meditatie over het mysterie van het bestaan. Zijn kunst verkent spiritualiteit, dromen, het onderbewustzijn, delirium, transformatie en transcendentie. Dankzij een rijke kleurenpalet, diepe texturen en verfijnde symboliek creëert hij poorten naar mystieke, onzichtbare rijken — alternatieve dimensies gevuld met stilte, poëzie en innerlijke trilling.

Uniekheid begint met het vermogen om een universum te bedenken uit dingen die door de tijd zijn verbroken," verklaart Kloska — een overtuiging die weerklinkt in elke penseelstreek. Zijn schilderijen worden emotionele en spirituele landschappen, waarin abstracte expressie samenkomt met intuïtief ritueel.

Erkenning en wereldwijde reikwijdte
Meer dan 2000 van zijn kunstwerken maken deel uit van privécollecties over de hele wereld, waaronder Europa, de Verenigde Staten, Azië en het Midden-Oosten.
In 2023 werd hij bekroond tot 'Kunstenaar van het Jaar' op het prestigieuze internationale kunstplatform Singulart (Parijs), geselecteerd uit meer dan 10.000 kunstenaars wereldwijd.
Lid van de Roemeense Unie van Professionele Kunstenaars (UAP)

Geselecteerde tentoonstellingen

Alleen naar de Onzichtbare Aanraking, "Nicolae Mantu" Kunstgalerijen, Galai, Roemenië (2015)

Memory Mark, Focani, Roemenië (2009) – een conceptuele tentoonstelling over geheugen en de esthetiek van de stedelijke mens.

Espace Cotos Art Gallery, Saint-Tropez, Frankrijk (2007) – privétentoonstelling uitgenodigd door de Franse schilder Georges Cotos

RomanArt Gallery, Roman, Roemenië (2019) – tentoonstelling in zijn geboorteplaats

Artist Statement
Mijn visuele universum is een alchemie tussen droom en materie, tussen wat aangeraakt kan worden en wat alleen ingewijd kan worden. Ik zoek voortdurend die poëtische spanning tussen chaos en orde, tussen duisternis en licht.

In mijn recente serie Between the Black and Divine duik ik nog dieper in deze liminale ruimte — een plek waar de afwezigheid van licht heilig wordt, en de leegte zelf begint te fluisteren. Zwart is niet alleen kleur of schaduw; het is een aanwezigheid, een kosmische stilte waaruit alle vormen ontstaan en oplossen. Het bevat herinnering, trauma, wedergeboorte, maar ook de magnetische aantrekkingskracht van het goddelijke onbekende.

Ik voel me aangetrokken tot oppervlakken die door de tijd zijn getekend — roestig metaal, afbladderende muren, boomschors — texturen die verhalen en spirituele resten bevatten. Ze spreken tot mij, niet in woorden, maar in vibraties, in een taal ouder dan taal. Ik verzamel deze fragmenten van de verval van de wereld en vertaal ze in mijn eigen visuele grammatica.

Er is geen scheiding tussen het fysieke en het spirituele in mijn kunst. De beweging wordt tot gebed, het pigment wordt energie, en het doek transformeert in een drempel. Ik schilder geen objecten. Ik onthul frequenties — velden van spanning tussen het geziene en het ongeziene, tussen lawaai en stilte, tussen de wonde en de transcendentie die het kan worden.

Voor mij is schilderen een daad van spirituele ontcijferen — een ritueel van het openen van het onzichtbare in vorm, van het laten botsen van het onderbewuste en het heilige. Elk kunstwerk is niet alleen een afgewerkt stuk, maar een levend proces, een moment van overgave, en een uitnodiging aan de kijker om een ruimte van contemplatie, mysterie en transformatie binnen te treden.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.