Beschrijving
Oliver Plehn’s originele olieverfschilderij El Abrazo Silencioso - XL, 100 × 81 cm, uit 2025, een unieke van de kunstenaar handgesigneerde werken uit Spanje, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, olieverf op de achterzijde van het doek met gouache-achtergrond en geleverd met echtheidscertificaat in uitstekende staat.
Titel: Oliver Plehn - El Abrazo Silencioso - XL Geschatte waarde: €1000.0 Belangrijk: Winnende biedingen zijn exclusief 9% koperbescherming + €3
Kavel beschrijving
"De stille omhelzing"
Een krachtig beeld met een grote emotionele en symbolische lading. In De stille omhelzing ontmoeten de kilte van staal en menselijke kwetsbaarheid elkaar in een moment van onverwachte intimiteit. De gepantserde figuur, anoniem en tijdloos, beschermt en ondersteunt een vrouw in fel rood, waardoor een visueel en psychologisch contrast ontstaat dat uitnodigt tot meerdere interpretaties: liefde, onderdak, herinnering, verlies of hoop.
Gemaakt door de Duitse kunstenaar Oliver Plehn (1970), woonachtig in Madrid, combineert dit werk figuratie met een poëtische atmosfeer. De omkering van de doek op de achterzijde geeft een unieke textuur die het evocatieve karakter van de schilderkunst versterkt.
Olieverf op de achterzijde van canvas, ondergrond gouache.
Jaar: 2026.
Afmetingen: 100 × 81 cm.
Uniek werk, ondertekend door de kunstenaar.
Wordt geleverd met echtheidscertificaat.
Professioneel verzonden, opgerold in een stevige beschermende buis.
Een stuk met grote visuele aanwezigheid dat de spanning tussen kracht en tederheid onderzoekt, bedoeld om het middelpunt te worden van elke eigentijdse collectie.
SPiegels van het ZELF: PORTRETTEN VAN ZICHTBAARHEID EN KRACHT
Door Antonio Sánchez. Directeur en curator van 1819 Art Gallery
De collectie die hier aan bod komt, is een emotionele bloemlezing van werken die de diepte van de menselijke conditie verkennen via portretten en figuren vol symboliek. Deze stukken verweven zich met een visueel verhaal dat een palet van subtiele en vaak sombere kleuren ontvouwt, en introspectieve en contemplatieve stemmingen oproept. De artistieke virtuositeit onthult niet alleen meesterschap over het medium, maar ook een intense emotionele verbinding tussen de kunstenaar en zijn onderwerpen, elk met een stille maar tastbare geschiedenis.
De texturen en technieken variëren van zacht vervaagd tot agressief gemarkeerd, wat de verscheidenheid aan menselijke emoties en de complexiteit van onze ervaringen weerspiegelt. De penseelstreken, of ze nu vastberaden of trillend zijn, samen met de interactie van licht en schaduw, bouwen een sfeer die verder gaat dan het visuele en de ziel van de kijker raakt.
Het werk balanceert tussen letterlijke representatie en abstractie, waardoor de geest van de toeschouwer de leegtes kan invullen en een diepere participatie wordt aangemoedigd. Het doelbewuste gebruik van discordante of onverwachte elementen, zoals een mes dat door het gezicht van een figuur snijdt, daagt onze percepties uit en roept een introspectieve reflectie op over wat het betekent mens te zijn in tijden van emotioneel en sociaal onrust.
De collectie als geheel dient als een spiegel van de kwetsbaarheid en kracht die inherent zijn aan de menselijke geest. Elk stuk, hoewel het uniek blijft in zijn expressie, draagt bij aan een ruimere dialoog over veerkracht en kwetsbaarheid. De keuze van onderwerpen, van menselijke figuren tot representaties van dieren, elk doordrenkt met diepe emotionaliteit, versterkt deze dialoog en suggereert universaliteit in onze emotionele ervaringen.
Deze verzameling werken is, naast een demonstratie van technische vaardigheid, een getuigenis van de kracht van kunst om te raken, verbinden en te bevragen. De collectie vangt niet alleen de esthetische schoonheid van zijn onderwerpen, maar fungeert ook als katalysator voor persoonlijke en collectieve exploratie van diepe en vaak tegenstrijdige emoties. Door dit geven deze werken kijkers de kans om het onbekende in henzelf en in de wereld om hen heen onder ogen te zien en biedt ze een ruimte voor herkenning en catharsis.
Biografie van de kunstenaar – Oliver Plehn
Het werk van de Duitse schilder en tekenaar Oliver Plehn kenmerkt zich door expressieve voorstellingen van het menselijke en dierlijke lichaam. Gezichten en lichamen vormen het centrum van zijn artistieke universum: krachtig, gevoelig en vol psychologische diepgang. Vanaf zijn jeugd heeft hij de beelden van de Duitse expressionisten beïnvloed, wiens emotionele directheid en formele vrijheid nog altijd referenties zijn in zijn artistieke taal tot op de dag van vandaag.
Van jongs af aan besloot Plehn kunstenaar te worden en zijn creatieve onafhankelijkheid te behouden. Naast schilder- en tekenlessen op kunstscholen volgde hij studies in de natuurlijke wetenschappen, wat hem een professionele onafhankelijkheid en artistieke vrijheid gaf. Begin jaren negentig leidde een beurs op het gebied van kwantummechanica hem naar Madrid.
Oliver Plehn woont met zijn vrouw en twee dochters in de Madridse wijk Carabanchel Alto.
Artistieke verklaring
Mijn werk ontstaat uit de drang om het menselijke bestaan in zijn diepste en meest tegenstrijdige binnenste te begrijpen. Door de jaren heen heb ik portretwerking onderzocht als een middel om niet alleen het zichtbare maar ook het verborgene te onthullen: onderdrukte emoties, littekens van de ziel, stil verzet. Ik schilder vanuit kwetsbaarheid, vanuit die liminale ruimte waar pijn en schoonheid samenkomen zonder toestemming.
Het boeit me niet om perfecte gezichten vast te leggen, maar aanwezigheid, datgene wat niet gezegd wordt. Ik houd van stilte, van blikken die verhalen dragen, van lichamen die trillen van wat ervaren is. Elk werk is voor mij een poging tot dialoog met het onbekende, dat innerlijke terrein waar we vaak proberen aan te ontsnappen.
Mijn doel als kunstenaar is beelden te creëren die niet alleen bekeken worden, maar die de toeschouwer bevragen. Ik wil dat ze fungeren als spiegels waarin men iets van zichzelf kan terugvinden, zelfs in onrust of ongemak. Ik werk figuratief, ja, maar ik zoek daarin naar openingen naar het mysterie, naar twijfel, naar gevoelens die geen woorden vinden.
Ik voel dat kunst de kracht heeft om te helen, te onthullen en te begeleiden. In die zin is mijn praktijk ook een vorm van zorg: voor mezelf, en voor iedereen die deze beelden met een open hart benadert.
Tentoonstellingen
•
Online aanwezigheid op Artsy
•
Online aanwezigheid op Flecha.es
•
Online aanwezigheid op 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30 september 2025, Madrid
•
“Madrid Oculto”, 1 juni tot 15 juli 2025, Madrid
•
“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 december 2022 – 6 januari 2023, Madrid
•
Tentoonstelling aan Yale Graduate School of Art, maart 2021
•
Solo-tentoonstelling op Madrid-Barajas Wereldluchtvaartvaart
Hét online veilinghuis voor jou!
Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 75.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.
Waarom Catawiki?
Lage veilingkosten
Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts
24/7 meebieden in onze app
Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
Kavel beschrijving
"De stille omhelzing"
Een krachtig beeld met een grote emotionele en symbolische lading. In De stille omhelzing ontmoeten de kilte van staal en menselijke kwetsbaarheid elkaar in een moment van onverwachte intimiteit. De gepantserde figuur, anoniem en tijdloos, beschermt en ondersteunt een vrouw in fel rood, waardoor een visueel en psychologisch contrast ontstaat dat uitnodigt tot meerdere interpretaties: liefde, onderdak, herinnering, verlies of hoop.
Gemaakt door de Duitse kunstenaar Oliver Plehn (1970), woonachtig in Madrid, combineert dit werk figuratie met een poëtische atmosfeer. De omkering van de doek op de achterzijde geeft een unieke textuur die het evocatieve karakter van de schilderkunst versterkt.
Olieverf op de achterzijde van canvas, ondergrond gouache.
Jaar: 2026.
Afmetingen: 100 × 81 cm.
Uniek werk, ondertekend door de kunstenaar.
Wordt geleverd met echtheidscertificaat.
Professioneel verzonden, opgerold in een stevige beschermende buis.
Een stuk met grote visuele aanwezigheid dat de spanning tussen kracht en tederheid onderzoekt, bedoeld om het middelpunt te worden van elke eigentijdse collectie.
SPiegels van het ZELF: PORTRETTEN VAN ZICHTBAARHEID EN KRACHT
Door Antonio Sánchez. Directeur en curator van 1819 Art Gallery
De collectie die hier aan bod komt, is een emotionele bloemlezing van werken die de diepte van de menselijke conditie verkennen via portretten en figuren vol symboliek. Deze stukken verweven zich met een visueel verhaal dat een palet van subtiele en vaak sombere kleuren ontvouwt, en introspectieve en contemplatieve stemmingen oproept. De artistieke virtuositeit onthult niet alleen meesterschap over het medium, maar ook een intense emotionele verbinding tussen de kunstenaar en zijn onderwerpen, elk met een stille maar tastbare geschiedenis.
De texturen en technieken variëren van zacht vervaagd tot agressief gemarkeerd, wat de verscheidenheid aan menselijke emoties en de complexiteit van onze ervaringen weerspiegelt. De penseelstreken, of ze nu vastberaden of trillend zijn, samen met de interactie van licht en schaduw, bouwen een sfeer die verder gaat dan het visuele en de ziel van de kijker raakt.
Het werk balanceert tussen letterlijke representatie en abstractie, waardoor de geest van de toeschouwer de leegtes kan invullen en een diepere participatie wordt aangemoedigd. Het doelbewuste gebruik van discordante of onverwachte elementen, zoals een mes dat door het gezicht van een figuur snijdt, daagt onze percepties uit en roept een introspectieve reflectie op over wat het betekent mens te zijn in tijden van emotioneel en sociaal onrust.
De collectie als geheel dient als een spiegel van de kwetsbaarheid en kracht die inherent zijn aan de menselijke geest. Elk stuk, hoewel het uniek blijft in zijn expressie, draagt bij aan een ruimere dialoog over veerkracht en kwetsbaarheid. De keuze van onderwerpen, van menselijke figuren tot representaties van dieren, elk doordrenkt met diepe emotionaliteit, versterkt deze dialoog en suggereert universaliteit in onze emotionele ervaringen.
Deze verzameling werken is, naast een demonstratie van technische vaardigheid, een getuigenis van de kracht van kunst om te raken, verbinden en te bevragen. De collectie vangt niet alleen de esthetische schoonheid van zijn onderwerpen, maar fungeert ook als katalysator voor persoonlijke en collectieve exploratie van diepe en vaak tegenstrijdige emoties. Door dit geven deze werken kijkers de kans om het onbekende in henzelf en in de wereld om hen heen onder ogen te zien en biedt ze een ruimte voor herkenning en catharsis.
Biografie van de kunstenaar – Oliver Plehn
Het werk van de Duitse schilder en tekenaar Oliver Plehn kenmerkt zich door expressieve voorstellingen van het menselijke en dierlijke lichaam. Gezichten en lichamen vormen het centrum van zijn artistieke universum: krachtig, gevoelig en vol psychologische diepgang. Vanaf zijn jeugd heeft hij de beelden van de Duitse expressionisten beïnvloed, wiens emotionele directheid en formele vrijheid nog altijd referenties zijn in zijn artistieke taal tot op de dag van vandaag.
Van jongs af aan besloot Plehn kunstenaar te worden en zijn creatieve onafhankelijkheid te behouden. Naast schilder- en tekenlessen op kunstscholen volgde hij studies in de natuurlijke wetenschappen, wat hem een professionele onafhankelijkheid en artistieke vrijheid gaf. Begin jaren negentig leidde een beurs op het gebied van kwantummechanica hem naar Madrid.
Oliver Plehn woont met zijn vrouw en twee dochters in de Madridse wijk Carabanchel Alto.
Artistieke verklaring
Mijn werk ontstaat uit de drang om het menselijke bestaan in zijn diepste en meest tegenstrijdige binnenste te begrijpen. Door de jaren heen heb ik portretwerking onderzocht als een middel om niet alleen het zichtbare maar ook het verborgene te onthullen: onderdrukte emoties, littekens van de ziel, stil verzet. Ik schilder vanuit kwetsbaarheid, vanuit die liminale ruimte waar pijn en schoonheid samenkomen zonder toestemming.
Het boeit me niet om perfecte gezichten vast te leggen, maar aanwezigheid, datgene wat niet gezegd wordt. Ik houd van stilte, van blikken die verhalen dragen, van lichamen die trillen van wat ervaren is. Elk werk is voor mij een poging tot dialoog met het onbekende, dat innerlijke terrein waar we vaak proberen aan te ontsnappen.
Mijn doel als kunstenaar is beelden te creëren die niet alleen bekeken worden, maar die de toeschouwer bevragen. Ik wil dat ze fungeren als spiegels waarin men iets van zichzelf kan terugvinden, zelfs in onrust of ongemak. Ik werk figuratief, ja, maar ik zoek daarin naar openingen naar het mysterie, naar twijfel, naar gevoelens die geen woorden vinden.
Ik voel dat kunst de kracht heeft om te helen, te onthullen en te begeleiden. In die zin is mijn praktijk ook een vorm van zorg: voor mezelf, en voor iedereen die deze beelden met een open hart benadert.
Tentoonstellingen
•
Online aanwezigheid op Artsy
•
Online aanwezigheid op Flecha.es
•
Online aanwezigheid op 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30 september 2025, Madrid
•
“Madrid Oculto”, 1 juni tot 15 juli 2025, Madrid
•
“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 december 2022 – 6 januari 2023, Madrid
•
Tentoonstelling aan Yale Graduate School of Art, maart 2021
•
Solo-tentoonstelling op Madrid-Barajas Wereldluchtvaartvaart
Hét online veilinghuis voor jou!
Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 75.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.
Waarom Catawiki?
Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
Bezorgt in heel Nederland
0x bekeken
0x bewaard
Sinds 20 jun '26
Advertentienummer: a1527641234
Populaire zoektermen
Kunst | Schilderijen | Modernherman brood schilderijendikke dames schilderijenschilderijen ton schultenjan cremer schilderijenmoderne schilderijenkunstcorrie leushuis schilderijenmarokkaanse schilderijenschilderijen dikke damesschilderijen rekmoderne kunstschilderijen herman paradieskunsthendrik ido ambacht in Suppenkorps mariniers kleding in Schoenenkruidvat luiers in Badjes en Verzorgingvanmoof t in Elektrische fietsenshure 95 in Platenspelersnaaimachine breda in Naaimachines en Toebehorenzutphen in Opelaldi in Schoeneninklapbare telefoon in Voetbalsupersprint golf in Uitlaatsystemen