Beschrijving
Kavel beschrijving
Lucía Lauren (LILI) is een Cubaanse kunstenaar met een voornamelijk autodidactische opleiding in de beeldende kunst, afgestudeerd in Communicatie Sociale aan de Universiteit van Havana.
Haar relatie met beeld begon lang voordat ze zich professioneel met schilderen bezighield. Fotografie vormde haar eerste creatieve territorium: daarmee ontwikkelde ze een bijzondere sensibiliteit voor compositie, visuele balans, gebaar en de voorstelling van de menselijke figuur. Later doken ze vele jaren onder in de wereld van tatoeage, een bepalende fase om het belang te begrijpen van wat vanuit haar huidige schilderkunst de lijn, de silhouet, de vereenvoudiging van vormen en de grafische helderheid heeft gekregen.
Uiteindelijk vond ze in de beeldende kunsten een veel ruimere expressieruimte. De schilderkunst stelde haar in staat om die eerdere ervaringen te verenigen en te transformeren in een intime en herkenbare universum, voornamelijk opgebouwd met acryl op doek.
Het werk van Lucía Lauren draait vooral om de vrouw, de natuur, de bloemen en de dieren, met een terugkerende aanwezigheid van de kat als stille metgezel van haar protagonisten. Het zijn scènes die zelden gericht zijn op het vertellen van buitengewone gebeurtenissen. Integendeel, de kunstenaar lijkt geïnteresseerd in de kleine momenten van rust: een vrouw die haar kat vasthoudt, een figuur omgeven door bloemen, een wijnglas, een verzonnen tuin of gewoon een moment van contemplatie.
Haar schilderkunst begint vanuit een duidelijke visuele synthese. Lucía verwijdert een groot deel van de secundaire informatie om enkel datgene te bewaren wat zij als essentieel beschouwt. Serene gezichten, grote vlakken kleur, gedefinieerde contouren en vlakke vormen bouwen beelden die direct leesbaar zijn, maar wel doordrenkt met gevoeligheid.
In haar taal vinden we echo’s van hedendaagse illustratie en naïeve schilderkunst, samen met decoratieve verwijzingen die nabij Art Déco en Art Nouveau liggen. Toch komen deze elementen naar voren vanuit een eigen gevoeligheid, warmer, alledaags en vrouwelijk.
Een van de meest interessante aspecten van haar werk is het gebruik van kleur. Roze poedertinten, aarde-, oker-, mosterd- en crèmekleuren wisselen af met diepe zwarttinten, groenblauwe tinten, intens rood en zuivere wittigen. In sommige composities is het palet delicaat en bijna huiselijk; in andere werken wordt het chromatische contrast duidelijk grafisch in balans gebracht.
De vrouw neemt het centrum in bijna heel haar schilderkundig universum in beslag. Ze verschijnt niet als een heldhaftig of afstandelijk personage, maar als een kalme, elegante en introspectieve vrouwelijkheid. Het zijn figuren met serene blikken, kalme houdingen en ingetogen gebaren. Er bestaat glamour, maar het is een intieme en stille glamour.
Katten spelen een bijzonder interessante rol. Meer dan eenvoudige decoratieve elementen fungeren ze als symbolen van gezelschap, onafhankelijkheid, tederheid en emotionele onderdak. In werken waarbij vrouw en dier elkaar omhelzen, fuseren de krommingen van het menselijk lichaam en de vormen van de kat bijna, waardoor de compositie een voorstelling van affectie wordt.
Bloemen en begroeiing vervullen een vergelijkbare functie. Ze omringen de protagonistas, verschijnen op hun jurken of integreren in de achtergronden tot soms de grens tussen figuur en natuur verdwijnt. Op die manier vormen vrouw, natuur en de dierenwereld uiteindelijk één en dezelfde gevoeligheid.
In werken zoals de figuur die de kat omhelst tegen een rode achtergrond reduceert Lucía het palet radicaal om het beeld op te bouwen via het contrast tussen zwart, wit en rood. De strepen van de jurk worden geen enkel patroon meer, maar het belangrijkste compositorische instrument: ze omringen beide personages en centreren de hele scène op het gebaar van de omhelzing. Het resultaat straalt bescherming, intimiteit en stilte uit.
In andere stukken, zoals de vrouw zittend naast de kat en het wijnglas, ontwikkelt de kunstenaar een compositie die dichter bij hedendaags ontwerp ligt. Het terracotta van de jurk spreekt met roze zachte tinten, beige en groen-azuur, waardoor een verfijnde afbeelding ontstaat zonder kil aan te voelen. De protagonista verricht geen concrete handeling; ze bestaat simpelweg in haar ruimte. Juist dat afwezig zijn van drama vormt een groot deel van de aantrekkingskracht van het werk.
Zo ontwikkelt Lucía Lauren een ogenschijnlijk eenvoudige maar zorgvuldig opgebouwde schilderkunst. Haar taal hangt niet af van opzichtig technisch virtuositeit, maar van het vermogen om een scène te reduceren totdat men haar essentiële emotie vindt.
Haar universum is vrouwelijk, botanisch, huishoudelijk en affectief. Het bevat alledaagse schoonheid, de relatie met dieren, zorgzaamheid, contemplatie en de natuur als toevlucht. Haar schilderijen hebben een bijzonder aantrekkelijke kwaliteit: ze kunnen op het eerste gezicht decoratief lijken, maar achter die schoonheid schuilt een constante zoektocht naar harmonie, gevoeligheid en sereniteit.
In een hedendaags landschap waar veel beelden proberen op te vallen door overdaad, kiest Lucía Lauren voor de tegenovergestelde weg: ze vereenvoudigt. En juist in die eenvoud ligt een groot deel van de persoonlijkheid van haar werk.
Werk van de kunstenaar Lucía Laurent uitgevoerd in acryl op canvas van hoge kwaliteit.
Afmetingen 90 x 120 cm schilderij.
Originele editie.
Verzending zal plaatsvinden via de Cia. United Parcel Service (UPS), voor Spanje en Europa, en via de Cia. Fedex voor de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden verzonden en beschermd met verschillende lagen verpakking, noppenfolie en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk betaald is, zijn er drie dagen nodig voor het inpakken en leveren aan het verzendsbedrijf.
Het stuk zal na tien dagen bij de bestemming aankomen, afhankelijk van het land van bestemming.
“Deze lot bevat visuals gemaakt met KI. Raadpleeg de originele foto’s om de werkelijke staat van het werk te controleren.”
Dit acrylverfschilderij op doek is een Art Déco-stijl portretschildering en hedendaagse illustratie die de iconografie van de Mona Lisa van Leonardo da Vinci oproept via een gestileerde en moderne herinterpretatie. De vrouwfiguur, gekenmerkt door een lang neck, serene penseelstreken en een verfijnde pose, houdt een dampend kopje vast terwijl ze een zwarte kat met penetrerende blik in haar schoot omhelst. De compositie valt op door het gebruik van gouden en duidelijke contouren die grote kleurblokken afbakenen in een palet dat domineren door koraal, zalm, donkerzwart en donkergroen. Op de achtergrond dragen stralende geometrische vormen en gestileerde botanische elementen dynamiek en structuur aan de scène, waardoor een zeer elegante, verfijnde en visueel impactvolle esthetiek ontstaat.
Hét online veilinghuis voor jou!
Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 75.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.
Waarom Catawiki?
Ga nu naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
...
Bezorgt in heel Nederland
0x bekeken
0x bewaard
Sinds 19 sep. '26
Advertentienummer: a1531227122
Populaire zoektermen
jan cremer schilderijenmarokkaanse schilderijenschilderijen sjer jacobsclement kunstschilderijen schonbergerschilderijen dikke damesherman brood schilderijenschilderijen herman broodmondriaan schilderijendikke dames schilderijenkunst jan te wierikanton heyboer schilderijenschilderijen smithkunst jack liemburgford velgen in Banden en Velgenonderdelen elektra beckum in Gereedschap | Machine-onderdelen en Toebehorenwielen in Agrarisch | Onderdelen | Banden, Velgen en Assenborduurwerk rozen in Borduren en Borduurmachinesa1 scooter in Scooters | Piaggiotupperware doekjes in Keuken | Tupperware525 benzine in BMWrolstoel lenen breda in rolstoelenhorloge coca colagroene container huren